PATO FU

Mesmo que essa banda sempre tenha sido como uma do gênero alternativo (realmente tem umas "músicas" muito doidas), o talento dela é reconhecido internacionalmente, sendo a primeira banda a figurar entre as 10 melhores fora dos EUA, eleita pela famosa revista TIME. Eu estou postando aqui as 2 que mais gosto e 2 do gênero doidivanas que vira e mexe aparecen nas criações experimentais da banda que existe desde a década de 90. Esta "Canção para você viver mais", se não me engano, foi feita em homenagem ao pai da cantora.

YONDEMASU YO AZAZEL-SAN

O mundo dos animes japoneses parecem estar passando por um período meio, digamos, "demoniaco" com o tanto de lançamento de animes tendo por base o tema. Esse anime de nome estranho é uma comédia de humor negro com as situações mais bizarras que não foge à nova moda. Nele, temos um detetive espiritual (nada a ver com o Yu Yu Hakusho) que é pior do que qualquer demonio que ele possa invocar. Ele tem uma estagiária muito atrapalhada que ajuda nos processos e aprende um pouco de magia negra nas horas vagas. Por uma magia posta no prédio, todos os demonios invocados se parecem com bichinhos de pelúcia. Mas não se deixem enganar. Eles são muito maus! Tá, eles são idiotas também. rs. Para quem quer se divertir um bom anime feito por um novato vencedor de um concurso para novas revelações no Japão. Você pode baixar a série que ainda está sendo publicada no http://narutoproject4.blogspot.com/

CENAS INESQUECÍVEIS DO CINEMA

MOULIN ROUGE

MITOLOGIA - A SEGUNDA GERAÇÃO

Os titãs formaram a segunda geração de deuses. Filhos de Urano e Gaia, eles povoaram a terra. Provavelmente os titãs mais famosos foram CRONOS, o tempo e RÉIA. O ódio que Gaia nutria por Urano finalmente culminou em uma vingança cujo plano foi posto em ação por CRONOS que capou o pai (é verdade, ele capou mesmo) tirando dele o seu poder de fertilidade e acabando assim com o seu mandato. Aparentemente para se ser lider entre os deuses basta ter filhos e mais filhos. CRONOS então assumiu o papel de lider dos deuses, que na época, eram compostos pelos Titãs. O deus do tempo herdou o péssimo hábito de seu pai e passou a devorar os próprios filhos. (Aparentemente esses deuses eram meio burrinhos ou tinham uma tendencia à repetição). REIA, a deusa da fertilidade, óbviamente, se rebelou contra essa atitude pouco saudável do marido e tramou contra ele, contando com a ajuda de sua mãe-sogra GAIA, ela de novo. Talvez daí tenha vindo a má fama das sogras...

Haviam muitos titãs habitando a terra na época de CRONOS. Aliás, CRONOS era um dos titãs mais jovens. Os outros não aceitaram ajudar GAIA quando esta lhes pediu ajuda. Dentre esses titãs existiu um outro que ficou famoso até os nossos tempos: PROMETEU. Ele era sobrinho de CRONOS, filho do titã JAPETO, e foi o responsável em roubar o fogo dos céus e entregá-los aos homens. Aliás, foi o irmão de PROMETEU, o EPIMETEU (é sério, o nome é esse mesmo. Nem digo nada) quem criou o primeiro homem. Como castigo por roubar esse fogo dos céus, PROMETEU foi condenado a passar toda a eternidade acorrentado. Um enorme abutre devorava seu fígado todas as noites que se restaurava durante o dia para que o suplício tivesse reinício na noite seguinte. É daí que vem a frase: "Prometeu acorrentado."


REIA foi a mãe da terceira geração de deuses, os Olímpicos, os mais famosos e cujas histórias são recontadas até hoje em livros de históra e em animes toscos com cavaleiros de bronze, prata e ouro... mas isso vamos tratar mais tarde.

MITOLOGIA - A PRIMEIRA GERAÇÃO

Quem gosta de estudar Mitologia sabe que encontrar uma ordem para os mitos é algo um pouco complicado. Para ajudar um pouco posto aqui uma árvore genealógica dos mitos.Vamos iniciar hoje com os deuses primordiais, os da primeira geração. Ligados às forças da natureza, são as entidades mais antigas.

No princípio era o CAOS. O CAOS aparece geralmente como uma força criadora do Universo, sendo a primeira entidade, mesmo que sem forma. O CAOS era como um caldeirão onde todas as potencialidades de existência fervilhavam sem forma.

O TÁRTARO era descrito como um vazio que existia abaixo de GAIA a terra de quem era irmão gêmeo. Também sem forma definida, acabou aos poucos personificando o mundo subterrâneo e por fim o Inferno. TÁRTARO teria se unido a GAIA e gerado vários dos monstros mitológicos.

GAIA, ou terra era a representação da Grande Mãe presente no mundo ideário de todos os povos. Gerada pelo CAOS, GAIA era detentora de uma força geradora tão grande que a tornava capaz de ter filhos expontâneamente. Assim, ela teve por filhos, entre outros vários, os MONSTROS, PONTO e URANO.
URANO, o céu, acabou se tornando o consorte de GAIA. Dizia-se que o céu se deitava sobre a terra todos os dias, mesmo que contra a vontade de GAIA. Como odiava seus inúmeros filhos que teve com GAIA, ele os encerrava no ventre da deusa e isso gerou um rescentimento em GAIA que mais tarde a fez tramar contra o consorte.

PONTO era a representação dos oceanos. Acabou sendo esquecido com o passar do tempo.
MEDUSA é um monstro que tem sua história contada em várias versões. Em uma delas ela seria um dos monstros gerados por GAIA e PONTO.

DENPA ONNA TO SEISHUN OTOKO

Ultimamente eu ando meio sem tempo para ver as novidades de animação, filme ou jogos que brotam por aí, porém hoje tive um tempinho e acabei esbarrando neste anime novo, lançado agora em 2011. Ele conta a história de um rapaz que vai morar com a tia e com sua prima, uma adolescente tida por maluca por todos na cidade, que se embrulha em um futon (espécie de acolchoado) o dia inteiro e jura de pés juntos que é uma alien. O pior (para quem assiste isso é o melhor, rs) é que ao longo da história boa parte dos personagens vão se mostrando surtados. A tia vive tentando seduzir o sobrinho para compensar sua crise de meia idade, uma das novas amigas tem o hábito de fazer cosplay e sair passeando pelas ruas à noite e por aí vai. Para quem quer uma história divertida e imprevisível. A série animada ainda está sendo lançada e você pode baixar os episódios no http://www.animes.adv.br/

CHARACTER DESIGN

Hoje vamos começar a falar sobre a construção visual de personagens. Normalmente, toda animação começa a partir de um argumento ou história roteirizado. No entanto, nada o impede de criar primeiro um personagem para depois pensar na história. Walt Disney já era expert em desenhar camundongos antes de sequer pensar em um personagem chamado Mickey, porém, ao menos visualmente, a figura do Mickey já existia e sua personalidade foi sendo construida ao longo das animações. Por isso, vamos fazer um caminho inverso hoje, já que já iniciamos a construção de roteiros na primeira proposta. Vamos nos concentrar primeiramente no Character Design do personagem sem nos deter precisamente à história. Um personagem animado pode pertencer a diversas realidades. Diferente do que acontece no cinema ou na televisão, ele não precisa existir de fato visualmente. Ele pode ser uma criação compretamente aleatória, deformada e inverossímel. Ou pode ser apenas o mais banal dos humanos. Por mais criativo que você seja, invariavelmente, todo personagem passa por uma pessoa ou um conjunto de pessoas que você conheceu. Você junta um pouco de um tio com o de um amigo e voilá, surge um novo personagem. Uma das piores combinações é criar com base em outros personagens, já que você estará apenas reciclando. Se fizer isso, trate de colocar dentro dele estas caracteristicas que você percebe nas pessoas à sua volta. Seja um observador da natureza humana. Não se torne mais um criador de esteriótipos clonados contando sempre as mesmas histórias. Um bom exercício para se fazer é tentar recriar-se enquanto personagem. Este exercício acaba sendo mais fácil já que você já conhece o seu personagem a fundo.

Inicie fazendo um esboço de si mesmo. Geralmente, podemos pegar aquilo que mais odiamos em nós mesmos e colocar em uma caricatura para ter efeitos comicos. Ou exageramos em algumas características que consideramos marcantes para tornar este personagem visualmente mais interessante. Eleja algums das características que considera fundamentais. Por exemplo, nesta minha caricatura, os cabelos, o queixo duplo, sobrancelha grossa, nariz largo, olhos miudos e a gordurinha extra são os três elementos que considero fundamentais para não descaracterizar o personagem.

Agora vamos sair um pouco das formas humanas e brincar com outras formas de pensar um personagem. Iniciamos tentando refazê-lo como um integrante do reino NATURAL. No reino natural estão presentes os vegetais, a água, o fogo, o vento, a pedra, a terra. Mas não os animais. Estes vão ser tratados à parte. Quando você transporta um personagem de um elemento para outro você pode brincar e ignorar um ou dois dos traços que considerou fundamental a princípio. Mas não elimine a maioria dos traços para que ele não fique totalmente irreconhecível. Neste vegetal mantive a alusão aos cabelos enrolados com a penugem que sai do rosto, os olhos miudos, a sobrancelha grossa, o queixo duplo e o caule com uma leve protuberância para indicar a barriguinha (que depressão rs). O nariz foi tirado para dar mais ênfase ao lado vegetal e outros elementos foram acrescentados como: folhas, caule, raiz.
No reino das MÁQUINAS, você deve se ater normalmente a formas mais estilizadas e simétricas. Confesso que não sou uma grande fã do desenho mais técnico, por isso perdoem esta imagem tão pouco trabalhada. Em geral as figuras mecânicas tem de ter todo um cuidado com detalhes matemáticos, com encaixes verossímeis, com uma dinâmica de movimentação que seja capaz de indicar ao espectador uma lógica de movimentação. Para não descaracterizar, de novo, apesar das formas simples (retangulos, círculos e triângulos), foi mantida a alusão ao cabelo enrolado, ao queixo duplo e a forma arredondada da personagem inicial. O nariz foi adaptado para o formato de formas geométricas simples mas continuou a ocupar o mesmo espaço do original.
O OBJETO é aquele que trata de tudo aquilo que não se encaixa em nenhuma das demais categorias. No caso da vela derretendo, um pouco da "personalidade", mais alegre nas anteriores foi adaptada para a realidade do objeto. Isso ajuda a dar essa sensação de "derretendo" ao personagem e a compor a sensação de continuidade, mesmo para um objeto estagnado. Busque adaptar a personalidade do personagem à natureza do objeto. Isso ajuda na hora do espectador identificar e compreender as razões do personagem.
Bom, após essa visão do inferno (rs, fadinha, ninguém merece), chegamos nos seres de FANTASIA. Neste caso podemos usar qualquer criatura fictícia que tenha surgido em alguma lenda ou mito. Você vai perguntar, ah, posso fazer o Super Homem então? Na verdade não. Você percebe, o Super Homem é um personagem HUMANO com roupas que lhe são características. E ainda não estamos falando de roupas.
As formas ALIENÍGENAS são aquelas que dão mais margem para a imaginação já que ninguém, até hoje, viu a tal forma. É comum que os desenhistas vão buscar inspiração na natureza e experimentem fusões. HUMANO com NATURAL. ANIMAL com MÁQUINA e por aí vai. Em termos gerais, os personagens que dão mais liberdade para as formas são os ALIENÍGENAS.
O personagem ANIMAL é o último sobre o qual irei falar aqui. Normalmente, este tipo de personagem é muito eficaz com crianças e menos eficiente com adolescentes e adultos, apesar de ocorrerem suas excessões. Normalmente quando o ANIMAL é apresentado para adultos e adolescentes, é mais comum que ele seja apresentado como uma junção HUMANO+ANIMAL. Em regra, os animais se dividem em subespécies: RÉPTEIS, MAMÍFEROS, PEIXES, INSETOS e AVES e carregam consigo um pouco da característica animal à qual pertencem.

É lógico, essa classificação aqui feita serve apenas como um ponto de partida já que não existe de fato uma regra para a imaginação humana. Eventualmente, você pode encontrar novas formas de manifestar o seu personagem. No entanto, para um exercício inicial, podemos começar por aqui.

ELLIOTT ERWITT

Para quem estuda Fotografia, o nome da agência Magnum e seus ilustres fundadores são velhos conhecidos por sua importância na história. Hoje vamos falar a respeito de Elliott Erwitt, conhecido por suas fotos irônicas e absurdas que retratavam o cotidiano humano sempre com muito bom humor. Elliott nasceu em Paris em 1928 e passou a infância na Italia. Em 1938 foi levado pelos pais russos para os EUA. Naturalizou-se norte americano em 1947. Entrou na agência Magnum convidado por um de seus fundadores, Robert Capa (iremos ver mais a respeito dele numa próxima aula) em 1953. Em 1960 perdeu todas os negativos em um incêndio.

Califórnia, 1955

Por influência de Henri Cartier-Bresson, seu contemporâneo, Elliot tinha

uma preocupação com a harmonia das formas.

A presença de cães e outros animais é uma constante nas fotos de

Elliott.

Os animais se apresentam mais como observadores indiscretos
do comportamento banal dos seres humanos.

Foi fotógrafo da Casa Branca tendo registrado um período

memorável da história dos EUA, como essa foto que

mostra Jackeline Kennedy no funeral do presidente assassinado.

O humor de Elliott é aquele que busca por momentos indiscretos como

esse batido em um campo de nudismo.

Ele busca as dúvidas no meio das verdades estabelecidas, como nesta

foto que mostra bem o racisto existente na época nos EUA, onde

até o uso dos bebedouros era segregado.

Acredite ou não as patas da esquerda pertencem a um outro cão.

Viajou por todo mundo e chegou a visitar o Brasil em 1961.

O profano dentro daquilo que é solene é algo sempre trabalhado.

O nome real de Elliot era Elio Romano Ervitz, um judeu de origem russa.

Ele procurava a graça dentro do proibido.

Suas fotografias em série, herança de sua formação também como cineasta,

geraram várias imagens memoráveis. Marylin Monroe foi uma

das pessoas famosas capturada por suas lentes.

Colorado, EUA, 1955

Elliott entra para a história da fotografia como um dos poucos interessados em buscar o sorriso na fotografia.

“Quando uma foto é boa eu sou de acordo mas quando ela é muito boa, ela escapa à razão, é quase uma magia nada semelhante aquilo que o fotógrafo vê ou deseja conscientemente.
Quando a foto chega, ela vem facilmente como um presente, sem que se precise de análise. Como Napoleão dizia: - IREMOS, DEPOIS VEREMOS... ”.
Elliott Erwitt

TOSQUICES MUSICAIS DOS ANOS 80

Para a garotada que anda meio deprimida por não ter uma única banda descente que emplaque nas paradas por mais de uma semana como unanimidade nacional, estou aqui para dizer, não se desesperem. Nós da década de 80 também tivemos um longo período de sucessos toscos e únicos de bandas das quais nem sequer lembramos o nome. Esta postagem é em homenagem a esses esquecidos (graças aos deuses) da música popular brasileira.

MAMA MARIA


SERÃO EXTRA


BEAT ACELERADO


SOU BOY


AMANTE PROFISSIONAL


Bom, acho melhor eu parar por aqui que eu já tou passando vergonha. Rs.

LOMBARDINO

História em quadrinhos de humor inédita feita por um novo talento chamado Reldson. Para quem quer se divertir um pouco, visite a nova página LOMBARDINO.

UM MEDO JUSTIFICADO...