EM HOMENAGEM AO DIA DOS ANIMAIS

FADAS NO DIVÃ de Diana Lichtenstein Corso e Mário Corso

Comecei finalmente a colocar em dia minha literatura atrasada e esbarrei nesse livro que faz meses que comprei e ainda não tinha tido tempo de ler. Trata-se de uma análise psicológica feita das histórias infantis. Trago aqui transcrito um trecho inicial. Para quem quer se aprofundar no tema Contos de Fadas, um livro muito interessante.

Certo dia, a mãe de uma menina mandou que ela levasse um pouco de pão e leite para sua avó. Quando caminhava pela floresta, um lobo aproximou-se e perguntou-lhe onde ia.

- Para a casa da vovó.

- Por qual caminho, o dos alfinetes ou o das agulhas?

- O das agulhas.

O lobo seguiu pelo caminho dos alfinetes e chegou primeiro à casa. Matou a avó, despejou seu sangue numa garrafa, cortou a carne em fatias e colocou numa travessa. Depois, vestiu sua roupa de dormir e deitou-se na cama, à espera.

Pa, pam.

- Entre, querida.

- Olá, vovó. Trouze um pouco de pão e leite.

- Sirva-se também, querida. Há carne e vinho na copa. A menina comeu o que foi oferecido, enquanto um gatinho dizia: "menina perdida! Comer a carne e beber o sangue da avó!"

Então, o lobo disse:

- Tire a roupa e deite-se comigo.

- Onde ponho meu avental?

- Jogue no fogo. Você não vai precisar mais dele.

Para cada peça de roupa (...) a menina fazia a mesma pergunta, e a cada vez o lobo respondia:

- Jogue no fogo...(etc.).

Quando a menina se deitou na cama, disse:

- Ah, vovó! Como você é peluda!

- É para me manter mais aquecida, querida.

- Ah, vovó! Que ombros largos você tem!

(etc., etc., nos moldes do diálogo conhecido, até o clássico desfecho):

- Ah, vovó! Que dentes grandes você tem!

É para comer melhor você, querida.

E ele a devorou.

Para nosso espanto, este conto recolhido na França, por Charles Perrault, da tradição oral camponesa do século XVII, termina bruscamente aqui. O corajoso caçador, que viria matar o lobo e resgatar com vida a pobre Chapeuzinho Vermelho e sua querida avó, não existe nesta versão. Não existe um final feliz, nem uma moral da história. O seu objetivo original, afirma Robert Darnton, não era o de prevenir as crianças a respeito dos perigos da desobediência aos pais (na versão moderna do conto, Chapeuzinho escolhe o caminho oposto ao recomendado por sua mãe), de modo a protegê-la do contato precoce com a sexualidade adulta. As narrativas populares européias, matrizes dos modernos contos infantis que, a partir das adaptações feitas no século XIX, passaram a integrar a rica mitologia universal, não apresentavam a riqueza simbólica que faz dos contos de fadas um depositário de significações inconscientes aberto à interpretação psicanalítica. Na verdade, eles nem eram destinados especificamente às crianças, nem parecem aliados a uma pedagogia iluminista. "Longe de ocultar sua mensagem com símbolos, os contadores de histórias do século XVIII, na França, retratavam um mundo de brutalidade nua e crua", escreve Robert Darnton.

BREAKING BAD

Faz tempo que não falo de minisséries norte americanas então vou falar um pouco dessa. Imagine que você passou toda a sua vida levando uma vida digna, trabalhando, casando, tendo os filhos e superando todas as adversidades que a vida colocou em seu caminho com esforço e honestidade. Você foi capaz de comprar uma boa casa (que ainda esta hipotecada é lógico), se casou com uma boa pessoa (que se revela cheia de falhas é claro), teve um filho que por conta de um problema acabou apresentando dificuldades motoras e cognitivas. Sua grande chance de sucesso profissional passou e você se viu obrigado a pegar um trabalho mais sólido, que lhe desse salvaguarda para manter sua família. Para complementar o orçamento de casa, se viu obrigado a pegar um segundo emprego insignificante e até um pouco humilhante para manter as contas em dia. Tem um carro que anda, mas está longe de ser o ideal de consumo. Enfim, você leva uma vida normal e ordinária, mas se conforma com o seu quinhão de felicidade até que... descobre que está com um câncer terminal inoperável e que sua mulher, na beira da menopausa, decidiu engravidar de novo de um bebê que você provavelmente não verá nascer. O que você faz? Bem, esta é a introdução para Breaking Bad onde um professor de química acaba trabalhando para o cartel de drogas por uma questão de dinheiro. É preciso pensar no sustento da família. E afinal, o que tem ele a perder? Se você gosta desses personagens que vão mergulhando mais e mais nos aspectos mais sombrios da natureza humana, você com certeza vai gostar dessa minissérie que já está entrando no quarto ano nos EUA. Você pode baixar os capítulos no http://www.seriesfree.biz/2010/03/breaking-bad/

NATSUME YUUJINCHOU

Para quem gostou de XXX Holic, este anime tem um personagem que traz muitas semelhanças com Watanuki. Natsume também é um adolescente que tem o dom (ou a maldição, ele ainda não decidiu qual dos dois) de enxergar criaturas fantásticas. Como na maioria das vezes, apenas ele os vê, muitos o tratam como se fosse maluco. Jogado de um parente para o outro depois que perdeu os pais, acaba indo morar com uma parente distante de seu pai em uma pequena cidade onde sua avó, que também tinha as mesmas habilidades, viveu. Descobrindo aos poucos os laços que o unem com as pessoas e os yokais (criaturas fantásticas japonesas), acaba tendo a oportunidade de ter um novo recomeço.

CENAS INESQUECÍVEIS DO CINEMA

O ENIGMA DA PIRÂMIDE

Existem alguns filmes bons que fazem um pouco de sucesso e depois caem no esquecimento. Como eu sempre fui grande fã das peripécias de Sherlock Holmes gostei muito dessa versão que lembra muito o clima e estrutura usado para a construção dos filmes de Harry Potter. Nesta história acompanhamos a história da hipotética juventude de Holmes em uma trama cheia de efeitos especiais. Claro que se tratam de ótimos efeitos para o ano em que foi lançado, 1985. Aliás, isso lhe rendeu uma nomeação ao Oscar daquele ano.

DIANA E ACTEÃO

Se você já ouviu o ditado "Estar na hora errada no lugar errado" com certeza, já conhece um pouco da vida de Acteão. O jovem príncipe tropeçou, durante uma caçada, na deusa Diana, a caçadora virgem e símbolo da castidade (identificada no quadro por sua crescente), que estava tomando banho com suas ninfas numa gruta remota da floresta. Indignada com Acteão por ele ter vislumbrado sua nudez divina, Diana o transformou em um veado e assim metamorfoseado ele acabou sendo morto por seus próprios cães de caça. Cores suntuosas, movimentos cativantes e uma composição harmoniosa marcam esta obra-prima de Tiziano (Italia 1488 -1576). A capacidade imaginativa de Tiziano chegou ao auge nas interpretações que ele fazia de lendas antigas e mitos clássicos durante os anos 1550, por instigação de Filipe II da Espanha, seu principal patrono. Tiziano foi o maior pintor veneziano. Em seus últimos anos, seu estilo se desenvolveu de maneira muito livre, quase antecipando a obra dos impressionistas quanto à maneira de lidar com as cores, com a luz e quanto à desenvoltura das formas.

DICIONÁRIO DE EMOTICONS

:p MOSTRANDO A LÍNGUA

:] BRINCANDO

XD RINDO MUITO

:) FELIZ

:-D SORRISO LARGO

=) FELIZ

:-) FELIZ

B-) ORGULHOSO

>:] RINDO DIABOLICAMENTE

<:o) COMEMORANDO

:') CHORANDO DE RIR

%*} BÊBADO

:( TRISTE

=( TRISTE

:-S FRUSTRADO

:-/ CONSTRANGIDO

:-[ SÉRIO

:'-( VERTENDO UMA LÁGRIMA

:-x SEM COMENTÁRIOS

TRILHAS SONORAS: Gone In 60 seconds

Bom, andaram reclamando que eu só estou postando "coisa de menininha". Então resolvi radicalizar (rs). Eu não sou grande fã de Nicolas Cage já que tive o azar de assistí-lo pela primeira vez em seu pior filme. Ele fazia um cara doido que achava que era um vampiro. Filme de baixo orçamento muito antes de ele ficar famoso. Este filme que recebeu aqui o nome de 60 Segundos não chega a ser um primor em roteiro, mas conta também com Angelina Jolie, Giovanni Ribisi e Robert Durval e é divertido de se assistir por contar com muitas cenas de corrida de carros. Como eu era viciada em corridas virtuais desde os tempos antigos do pré histórico game Enduro, normalmente eu gosto desses filmes com carros, apesar de não recomendar para quem deseja roteiros bem elaborados e grandes dramas existenciais. 60 Segundos também tem uma trilha sonora muito boa, especialmente para quem gosta de ritmos acelerados, daquele tipo que você não pode ouvir na estrada pois corre o risco de acelerar a 150 por hora. Por favor, para o bem do transito, só ouça Alpha FM quando estiver dirigindo (rs). Encontrei o clip de cada música e postei aqui para vocês verem. Ri um bocado. Os clips são realmente sem nenhuma noção. Bom divertimento!

STOP DE ROCK - APOLLO FOUR FORTY

PAINTED ON MY HEART - THE CULT

MACHISMO - GOMEZ

FLOWER - MOBY

LEAVE HOME - THE CHEMICAL BROTHERS

DA ROCKWILDER - METHOD MAN/REDMAN

NEVER GONNA COME BACK DOWN - BT (FEATURING M. DOUGHTY)

TOO SICK TO PRAY - A3

PARTY UP (UP IN HERE) - DMX

BETTER DAYS (AND THE BOTTOM DROPS OUT) REMIX - CITIZEN KING

BOOST ME - TREVOR RABIN

ORFEU

Cercado por um conjunto heterogêneo de animais e pássaros da flores, que são atraídos pelo encanto irresistível de sua música, Orfeu aparece reclinado, numa clareira rochosa, perto de um rio. Está tocando um violino, cujos tons melosos hipnotizam o aglomerado colorido de criatura exóticas. Roelandt Savery (Belgica 1576 - Países Baixos 1639) deliciava-se com paisagens ricamente detalhadas, luxuriantes e decorativas, com grande variedade de fauna e flora. Embora fantástica e idealizada, bem dentro da tradição maneirista, a topografia dessas paisagens baseia-se de fato no cenário alpino que Savery viu ao viajar pela Suíça no início dos anos 1600. Ele fez dúzias de quadros de Orfeu e do Jardim do Paraíso, que lhe deram oportunidade de representar seus temas favoritos em mundos mágicos. Suas pinturas animadas e ricas em detalhes, cheias de incidentes, mostram a influência de Jan Bruegel.

CENAS INESQUECÍVEIS DO CINEMA

AMOR ALÉM DA VIDA

O JULGAMENTO DE PÁRIS

Mercúrio, com seu manto esvoaçante, levou três deusas a Páris. Elas são Juno, com um pavão, Vênus, com Cupido, e Minerva, com seu elmo e escudo com uma cabeça de Górgone. Adornadas com jóias e pouca coisa mais, as mulheres estão diante de Páris, que segura o pomo de ouro com que presenteará a mais bonita das três. Pode-se dizer que esta é a cena original que teria dado início à famosa Guerra de Tróia. Na lenda, as deusas tentaram subornar Páris, cada uma oferecendo uma graça, mas a oferta de Vênus, de presenteá-lo com a mais bela das mulheres, acabou por fazê-la vitoriosa. Infelizmente a tal mulher mais bela era Helena de Tróia, já casada com um homem muito belicoso que entrou em guerra com Troia assim que sua esposa foi sequestrada. Por isso, hoje em dia, existe a expressão "pomo da discórdia" se referindo a este pomo de ouro que premiou a mais bela das deusas. Sir Peter Paul Rubens (Alemanha 1577 - Bélgica 1640) apresentou este tema mitológico dos mais conhecidos com a verve e a grandiosidade típicas do estilo barroco, de que foi um dos pioneiros. Cores suntuosas e pinceladas sinuosas foram utilizadas para evocar as ricas e sensuais figuras femininas. Em 1630, Rubens casou-se com Hélène Fourment, de 16 anos de idade. Depois disso, seu estilo tornou-se imbuído de lírica ternura (o que o amor não faz). Para conseguí-lo Rubens utilizava cores ricas, inspirado nos mestres venezianos Tiziano e Veronese. As pinceladas fluidas de Rubens, suas cores açucaradas e a riqueza emocional de suas composições contribuíram para sua reputação de maior pintor do Barroco ao norte dos Alpes.