sexta-feira, 30 de setembro de 2011

NATSUME YUUJINCHOU

Para quem gostou de XXX Holic, este anime tem um personagem que traz muitas semelhanças com Watanuki. Natsume também é um adolescente que tem o dom (ou a maldição, ele ainda não decidiu qual dos dois) de enxergar criaturas fantásticas. Como na maioria das vezes, apenas ele os vê, muitos o tratam como se fosse maluco. Jogado de um parente para o outro depois que perdeu os pais, acaba indo morar com uma parente distante de seu pai em uma pequena cidade onde sua avó, que também tinha as mesmas habilidades, viveu. Descobrindo aos poucos os laços que o unem com as pessoas e os yokais (criaturas fantásticas japonesas), acaba tendo a oportunidade de ter um novo recomeço.

quinta-feira, 29 de setembro de 2011

CENAS INESQUECÍVEIS DO CINEMA

O ENIGMA DA PIRÂMIDE
Existem alguns filmes bons que fazem um pouco de sucesso e depois caem no esquecimento. Como eu sempre fui grande fã das peripécias de Sherlock Holmes gostei muito dessa versão que lembra muito o clima e estrutura usado para a construção dos filmes de Harry Potter. Nesta história acompanhamos a história da hipotética juventude de Holmes em uma trama cheia de efeitos especiais. Claro que se tratam de ótimos efeitos para o ano em que foi lançado, 1985. Aliás, isso lhe rendeu uma nomeação ao Oscar daquele ano.

terça-feira, 27 de setembro de 2011

DIANA E ACTEÃO


Se você já ouviu o ditado "Estar na hora errada no lugar errado" com certeza, já conhece um pouco da vida de Acteão. O jovem príncipe tropeçou, durante uma caçada, na deusa Diana, a caçadora virgem e símbolo da castidade (identificada no quadro por sua crescente), que estava tomando banho com suas ninfas numa gruta remota da floresta. Indignada com Acteão por ele ter vislumbrado sua nudez divina, Diana o transformou em um veado e assim metamorfoseado ele acabou sendo morto por seus próprios cães de caça. Cores suntuosas, movimentos cativantes e uma composição harmoniosa marcam esta obra-prima de Tiziano (Italia 1488 -1576). A capacidade imaginativa de Tiziano chegou ao auge nas interpretações que ele fazia de lendas antigas e mitos clássicos durante os anos 1550, por instigação de Filipe II da Espanha, seu principal patrono. Tiziano foi o maior pintor veneziano. Em seus últimos anos, seu estilo se desenvolveu de maneira muito livre, quase antecipando a obra dos impressionistas quanto à maneira de lidar com as cores, com a luz e quanto à desenvoltura das formas.

segunda-feira, 26 de setembro de 2011

DICIONÁRIO DE EMOTICONS

:p MOSTRANDO A LÍNGUA
:] BRINCANDO
XD RINDO MUITO
:) FELIZ
:-D SORRISO LARGO
=) FELIZ
:-) FELIZ
B-) ORGULHOSO
>:] RINDO DIABOLICAMENTE
<:o) COMEMORANDO
:') CHORANDO DE RIR
%*} BÊBADO
:( TRISTE
=( TRISTE
:-S FRUSTRADO
:-/ CONSTRANGIDO
:-[ SÉRIO
:'-( VERTENDO UMA LÁGRIMA
:-x SEM COMENTÁRIOS

domingo, 25 de setembro de 2011

TRILHAS SONORAS: Gone In 60 seconds

Bom, andaram reclamando que eu só estou postando "coisa de menininha". Então resolvi radicalizar (rs). Eu não sou grande fã de Nicolas Cage já que tive o azar de assistí-lo pela primeira vez em seu pior filme. Ele fazia um cara doido que achava que era um vampiro. Filme de baixo orçamento muito antes de ele ficar famoso. Este filme que recebeu aqui o nome de 60 Segundos não chega a ser um primor em roteiro, mas conta também com Angelina Jolie, Giovanni Ribisi e Robert Durval e é divertido de se assistir por contar com muitas cenas de corrida de carros. Como eu era viciada em corridas virtuais desde os tempos antigos do pré histórico game Enduro, normalmente eu gosto desses filmes com carros, apesar de não recomendar para quem deseja roteiros bem elaborados e grandes dramas existenciais. 60 Segundos também tem uma trilha sonora muito boa, especialmente para quem gosta de ritmos acelerados, daquele tipo que você não pode ouvir na estrada pois corre o risco de acelerar a 150 por hora. Por favor, para o bem do transito, só ouça Alpha FM quando estiver dirigindo (rs). Encontrei o clip de cada música e postei aqui para vocês verem. Ri um bocado. Os clips são realmente sem nenhuma noção. Bom divertimento!
STOP DE ROCK - APOLLO FOUR FORTY
PAINTED ON MY HEART - THE CULT
MACHISMO - GOMEZ
FLOWER - MOBY
LEAVE HOME - THE CHEMICAL BROTHERS
DA ROCKWILDER - METHOD MAN/REDMAN
NEVER GONNA COME BACK DOWN - BT (FEATURING M. DOUGHTY)
TOO SICK TO PRAY - A3
PARTY UP (UP IN HERE) - DMX
BETTER DAYS (AND THE BOTTOM DROPS OUT) REMIX - CITIZEN KING
BOOST ME - TREVOR RABIN

sábado, 24 de setembro de 2011

ORFEU

Cercado por um conjunto heterogêneo de animais e pássaros da flores, que são atraídos pelo encanto irresistível de sua música, Orfeu aparece reclinado, numa clareira rochosa, perto de um rio. Está tocando um violino, cujos tons melosos hipnotizam o aglomerado colorido de criatura exóticas. Roelandt Savery (Belgica 1576 - Países Baixos 1639) deliciava-se com paisagens ricamente detalhadas, luxuriantes e decorativas, com grande variedade de fauna e flora. Embora fantástica e idealizada, bem dentro da tradição maneirista, a topografia dessas paisagens baseia-se de fato no cenário alpino que Savery viu ao viajar pela Suíça no início dos anos 1600. Ele fez dúzias de quadros de Orfeu e do Jardim do Paraíso, que lhe deram oportunidade de representar seus temas favoritos em mundos mágicos. Suas pinturas animadas e ricas em detalhes, cheias de incidentes, mostram a influência de Jan Bruegel.

quinta-feira, 22 de setembro de 2011

O JULGAMENTO DE PÁRIS



Mercúrio, com seu manto esvoaçante, levou três deusas a Páris. Elas são Juno, com um pavão, Vênus, com Cupido, e Minerva, com seu elmo e escudo com uma cabeça de Górgone. Adornadas com jóias e pouca coisa mais, as mulheres estão diante de Páris, que segura o pomo de ouro com que presenteará a mais bonita das três. Pode-se dizer que esta é a cena original que teria dado início à famosa Guerra de Tróia. Na lenda, as deusas tentaram subornar Páris, cada uma oferecendo uma graça, mas a oferta de Vênus, de presenteá-lo com a mais bela das mulheres, acabou por fazê-la vitoriosa. Infelizmente a tal mulher mais bela era Helena de Tróia, já casada com um homem muito belicoso que entrou em guerra com Troia assim que sua esposa foi sequestrada. Por isso, hoje em dia, existe a expressão "pomo da discórdia" se referindo a este pomo de ouro que premiou a mais bela das deusas. Sir Peter Paul Rubens (Alemanha 1577 - Bélgica 1640) apresentou este tema mitológico dos mais conhecidos com a verve e a grandiosidade típicas do estilo barroco, de que foi um dos pioneiros. Cores suntuosas e pinceladas sinuosas foram utilizadas para evocar as ricas e sensuais figuras femininas. Em 1630, Rubens casou-se com Hélène Fourment, de 16 anos de idade. Depois disso, seu estilo tornou-se imbuído de lírica ternura (o que o amor não faz). Para conseguí-lo Rubens utilizava cores ricas, inspirado nos mestres venezianos Tiziano e Veronese. As pinceladas fluidas de Rubens, suas cores açucaradas e a riqueza emocional de suas composições contribuíram para sua reputação de maior pintor do Barroco ao norte dos Alpes.

terça-feira, 20 de setembro de 2011

ODILON REDON

Nesta cena da mitologia grega, Polifemo, o gigante ciclope, espiona a ninfa nua Galatéia, por quem está perdidamente apaixonado. O imenso olho do gigante volta-se desejoso para o objeto de sua devoção.
O CICLOPE
Mais horripilante do que o tratamento um tanto romântico dado ao mesmo tema por Gustave Moreau

GALATEIA por GUSTAVE MOREAU
A interpretação de Redon (França 1840 - 1916) tem uma característica aterradora de pesadelo. Coerente com as teorias simbolistas, Redon estava mais interessado em explorar a psique do que em representar a realidade de maneira direta. Seu objetivo era encontrar uma forma de expressão artística que inspirasse a introspecção e a reflexão do espectador. Sua crença em uma visão interna mágica levou-o à criação de pinturas e litografias imaginativas, com temas fantásticos representando fragmentos de sonhos.

HOMEM CACTO

ARANHA CHORANDO
Redon também produziu paisagens de colorido vibrante e pinturas de flores.

BUDHA
OFÉLIA
Sua obra teve muita influência sobre o trabalho de um grupo de simbolistas mais jovens, que se autodenominavam Nabis. Mas isso já é outra história.

segunda-feira, 19 de setembro de 2011

UMA PAUSA PARA OS COMERCIAIS

Já que tou falando de velharia vou mostrar esse comercial tosco que até ganhou versão na boca da garotada da época. Você se lembra?
"Depois de um sonho ruim, a mamãe me chama, toma aquele tombo, e quebra os dentinhos, na hora de tomar café, é café concreto, que a mamãe prepara, xingando os vizinhos, café concreto tem, sabor horroroso, cafézinho seboso, café concreto, café concreto." Pergunta aí, se você nunca cantou esse tosqueira, com certeza sua mãe ou sua avó cantou (avó!:()

domingo, 18 de setembro de 2011

BARBAPAPA

Nossa, achei esse desenho que de tão antigo eu só lembrava dele em preto e branco (rs). Não vou dizer de que década ele é para não denunciar a idade de ninguém.

sábado, 17 de setembro de 2011

DÂNAE

Dânae é representada nua, sentada em sua cama, num aposento suntuosamente colorido, assistida por uma criada e pelos putti (putti é o nome dado, nas artes plásticas, para esses menininhos de asas). Acima dela cai uma chuva de ouro. Segundo a mitologia grega, Dânae foi aprisionada em uma torre de bronze por seu pai, Acrísio, rei de Argos, quando um oráculo previu que ele seria morto por um filho dela. Zeus apareceu sob forma de chuva de ouro para seduzi-la e dessa união nasceu Perseu, que mais tarde, numa competição olímpica, acidentalmente matou o avô cumprindo a profecia. Em 1532, Francesco Primaticcio (Itália 1504-França 1570) foi chamado à França por Francisco I, para trabalhar com Rosso Fiorentino na decoração do palácio real em Fontainebleau. Lá ele concebeu esquemas decorativos complicados, especializando-se numa combinação de pintura e estuque em alto-relevo, como a que vemos aqui. Primaticcio era pintor, escultor e arquiteto. A combinação dessas habilidades conferiu ao interior do palácio sua expressão completa e opulenta. Ele influenciou grandemente a formação do estilo renascentista francês, mas infelizmente muitos de seus esquemas decorativos foram destruídos.

quinta-feira, 15 de setembro de 2011

EDVARD MUNCH

Nascido em 1893, Munch, um dos precursores do Expressionismo, talvez seja o maior pintor norueguês. Suas obras costumam retratar a atmosfera deprimente, de morte, miséria e doença, como a série

A CRIANÇA DOENTE

que retrata sua irmã moribunda. Sua pintura mais famosa,

O GRITO
é um marco do movimento expressionista e serviu de referência para outras formas artísticas, incluindo divertidas gravuras protagonizada pelos Simpsons

pelo Lula Molusco de Bob Esponja

e até virou brinquedo...
Chegou no cinema no filme ESQUECERAM DE MIM

quarta-feira, 14 de setembro de 2011

APOLO E DAFNE

Dafne, uma ninfa, é representada em vias de se transformar num loureiro para escapar de Apolo que apaixonado por ela, passou a usar o louro em sua memória. Esta pequena cena é pintada com delicadeza, à maneira de uma jóia. Pinturas mitológicas dessa dimensão com frequência adornavam arcas ou armários na Florença renascentista, mas não se sabe se esta chegou a ser instalada em algum móvel. Antonio Pollaiuolo (Florença 1432/1498) e seu irmão Piero foram importantes ourives, escultores e pintores florentinos, que executaram encomendas para a cidade de Florença e sua catedral e para importantes famílias locais, como os Medici. Antono também é famoso por suas gravuras, especialmente a
BATALHA DOS NUS

em que explorou a forma humana em várias posições. Fascinado por anatomia, foi um dos primeiros artistas a seccionar o corpo humano para compreender seu funcionamento de estruturas internas.

terça-feira, 13 de setembro de 2011

STOP MOTION DENTRO DE UM STOP MOTION


Eran Amir, 25, criou um vídeo com a técnica stop motion dentro dessa mesma técnica. São 500 pessoas segurando mais de 1,500 fotos tiradas em diversos lugares de Israel, criando um vídeo super criativo e bacana com elas.
A música é “Malinkovec Valzer”, de Maxmaber Orkestar.
O resultado é esse:

segunda-feira, 12 de setembro de 2011

MICHELANGELO

Nascido em 1495, Michelangelo Buonarroti, juntamente com Leonardo da Vinci, é um dos grandes nomes do Renascimento. Morando na capital italiana no final do século 15, esculpe
PIETÁ
única obra que leva sua assinatura visível. Afirmava que não esculpia, mas sim tirava de dentro de imensos blocos de mármore figuras que lá estavam aprisionadas, como fez com
DAVID
outra obra prima. Já no século 16, reluta em pintar a Capela Sistina, por não se considerar um pintor, mas cede a pedidos do papa Júlio II e fica 4 anos envolvido com a missão de decorar a mesma com cenas do Antigo Testamento. Ainda projetou a gigantesca cúpula da Basílica de São Pedro e desenhou as roupas da guarda suiça do Vaticano.

DETALHES DA CAPELA SISTINA


BASÍLICA DE SÃO PEDRO

domingo, 11 de setembro de 2011

USAGI DROP

Eu agora estou assistindo a esse anime todo kawaii que fala de uma menina orfã, é claro. Esta menina é a filha de um velho que ao morrer tem sua existência escandalosa exibida para toda a família. Como ninguém sabe nada sobre a mãe nem sobre as circunstancias do nascimento da menina, a família, no velório, acaba no desconforto tirando o corpo fora e decidindo mandar a menina para um orfanato. Daikishi, um homem de trinta anos, neto do velho, fica inconformado com o comportamento da família e decide ele mesmo tomar conta da menina e aí começa toda a história. É um daqueles animes calmos, com momentos agradáveis e questões mais adultas. Para quem gosta, é muito divertido de assistir. Você pode baixar a série inteira com legendas em portugues no http://www.animes.adv.br/

sexta-feira, 9 de setembro de 2011

REMBRANDT

Rivaliza com Van Gogh o título de maior pintor holandês. Harmenszoon van Rijn Rembrandt nasceu em Leiden em 1606 e desenvolvou seu trabalho em Amsterdam. Tornou-se um grande retratista, de características barrocas, com domínio absoluto de técnicas de luminosidade em obras de profunda dramaticidade. De seu acervo destacam-se:
A RONDA NOTURNA
O HOMEM COM ELMO DE OURO
e alguns auto-retratos.
Morreu em 1669.

quinta-feira, 8 de setembro de 2011

CENAS INESQUECÍVEIS DO CINEMA

A NOVIÇA REBELDE
Para quem gosta de histórias românticas (essa história foi baseada em uma real, por incrível que pareça) e de musicais, A Noviça Rebelde é uma obra obrigatória. Difícil mesmo é escolher a melhor música. Esta cena dos fantoches eu acabei escolhendo por ser a menos conhecida.


Aliás Julia Andrews é uma atriz cuja trajetória está mergulhada na era de ouro dos musicais. Dentre as suas obras fica a sugestão do ótimo

VICTOR E VITÓRIA

onde ela faz uma atriz desempregada que finge ser um ator desempregado e um conde que ainda por cima se traveste de mulher. E eu me preocupando com mentirinhas à toa. Para piorar o cara mais machista do mundo se apaixona por ele/ela. Divertimento certo. E é claro não se pode deixar de lembrar do inesquecível

MARY POPPINS


Supercalifragilisticexpialidocious para você (rs).

quarta-feira, 7 de setembro de 2011

VAN GOGH

Um dos pintores mais influentes do século 20, Vicent Williem Van Gogh, nascido em 1853, só foi se dedicar a esta arte aos 27 anos. Inicialmente influenciado por mestres como Cézanne, Gauguin e pelo movimento impressionista, foi um dos precursores do Expressionismo, com seus traços em verde-esmeralda e amarelo solar. A partir de 1888, durante um ataque de loucura, corta sua orelha e começa a ter alucinações frequentes. Nessa fase, pintou freneticamente, chegando a produzir um quadro por dia. Morreu pouco tempo depois, em 1890. Entre as obras de Van Gogh, destacam-se:

OS COMEDORES DE BATATA

CAFÉ DAS ESTRELAS

NOITE ESTRELADA

CAMPO DE TRIGO COM CORVOS

OS GIRASSÓIS
O HOMEM COM A ORELHA CORTADA (autoretrato)

Sustentado pelo irmão Théo, teria vendido, em vida, apenas um único quadro. Hoje, valem milhões. A vida de Van Gogh por suas características trágicas sempre alimentou o imaginário humano e por isso ele chegou à grande tela várias vezes. Destaco aqui um filme que retrata a biografia deste pintor e também uma cena de Akira Kurosawa que, praticamente, entra dentro de uma das obras mais famosas de Van Gogh.
SEDE DE VIVER

SONHOS de Akira Kurosawa

segunda-feira, 5 de setembro de 2011

AUGUSTE RODIN

Nascido em 1840, foi um dos artistas plásticos mais conceituados da história, expressando em suas esculturas e materialização dos sentimentos. Influenciado pelo italiano Michelangelo, em sua obra A IDADE DE BRONZE,

Rodin esculpiu uma figura humana tão perfeita que levantou suspeitas de ter usado como molde um modelo vivo. Depois disso é reconhecido mundialmente e produz em sua vida cerca de 200 esculturas, destacando-se O PENSADOR,
O BEIJO

e PORTA DO INFERNO.
Por mais de dez anos Rodin teve um tumultuado e ardente romance com a também escultura Camile Claudel (ela era inicialmente sua aprendiz). O final do relacionamento levaria a escultora gradualmente à loucura. Camile, porém, sempre foi apenas amante de Rodin, já que a companheira oficial, e de toda a vida, era Rose Beuret. Os dois só se casaram no papel em janeiro de 1917, quando Rodin já tinha 77 anos e Rose, 73. Ela morreria 16 dias após a cerimônia, e Rodin nove meses depois. O túmulo do casal, em Meudon (a 20 minutos de Paris), é engrandecido pelo "O Pensador".
Para quem se interessou pela história dos dois amantes, existe um filme chamado Camille Claudel que retrata a vida de escultora.

sábado, 3 de setembro de 2011

CINEMA FRANCÊS

Os franceses têm um estilo todo peculiar de fazer cinema. No final dos anos 50 lançaram a Nouvelle Vague - algo como "Bossa Nova" em português - movimento que marcou a história da cinematografia ao desprezar as regras narrativas e propor filmes intimistas e bastante autorais. E a sétima arte conheceu:

FRANÇOIS TRUFFAUT - OS INCOMPREENDIDOS

JEAN-LUC GODARD - ACOSSADO

LOUIS MALLE - ADEUS MENINOS

ALAIN RESNAIS - HIROSHIMA, MON AMOUR

Estes nomes influenciaram cineastas de todo mundo, do brasileiro Glauber Rocha ao estadunidense Martin Scorsese. Mas se hoje o cinema francês está bem mais acessível do que os laboriosos filmes de Godard, continua a ser um contraponto à indústria cinematográfica que é Hollywood, na qual diretores como

JEAN-JACQUES BEINEIX - BETTY BLUE

GASPAR NOÉ - IRREVERSÍVEL

NICOLE GARCIA - O ADVERSÁRIO

continuam criando obras aclamadas e odiadas, sem muitas concessões à platéia que espera por finais felizes ou fimes-pipoca. Mas isso não é regra, e também é possível se deliciar com comédias de costume como

O CLOSET

com fábulas estilizadas da mais bela cidade do planeta como em

O FABULOSO DESTINO DE AMÉLIE POULAIN

com o instrutivo documentário de um continente gelado

A MARCHA DOS PINGUINS

e até com inspirados desenhos animados.

AS BICICLETAS DE BELLEVILLE

sexta-feira, 2 de setembro de 2011

PICASSO


Nascido em Málaga em 1881, Pablo Ruiz Picasso foi um dos maiores artistas do século 20. No início de sua carreira suas pinturas caracterizavam-se por duas fases: Azul (1901-1904), melancólica;


e Rosa (1905-1907), lírica.
Numa etapa seguinte, seu trabalho expôs a decomposição da realidade sob uma inovadora perspectiva - criava-se o Cubismo. Nos anos 30, este movimenot de geometrização das formas naturais fundiu-se ao Surrealismo e ao Expressionismo, quando data uma das suas mais significativas obras, Guernica (1937).

A partir dos anos 40, começou a diversificar seu trabalho em outras formas artísticas (escultura, cerâmica, gravuras), e a dedicar-se à recriação de quadros célebres. Em seus anos de velhice (morreu aos 91 anos) passou a retratar a juventude e também o erotismo.

quinta-feira, 1 de setembro de 2011

TINTIM


Disputando com Hercule Poirot, o detetive de Agatha Christe, Tintim (Tintin, no original) talvez seja o belga mais famoso do mundo - e pouco importa que seja apenas um personagem em quadrinhos. Seu criador, Georges Hemi (1907-1983), vulgo Hergé, é considerado um dos maiores cartunistas europeus - mesmo tendo sido acusado de simpatizante do nazismo. Nascido num subúrbio de Bruxelas, Hergé pesquisava cuidadosamente os países e suas culturas para criar suas histórias. Assim surgiu Tintim, repórter-viajante metido em aventuras por todos os cantos do planeta, ao lado do desajeitado capitão-do-mar Haddock, do genial e maluco professor Tournesol, dos detetives gêmeos Dupont e Dupond e, principalmente, do fiel cachorro Milu. Em 2007 foi celebrado o centenário de nascimento de seu criador.
Seguindo a onda de redescobrir grandes personagens dos quadrinhos, o cinema se prepara para lançar sua versão de Tintim em 2012.